PREFAZIONE
Quasi tutta
l'architettura europea, a partire dal XV secolo fino alla metà
del XX, è caratterizzata dalla presenza di decorazioni
plastico-architettoniche che arricchiscono le facciate degli
edifici. Queste modanature furono comunemente utilizzate per
incorniciare aperture, formare zoccolature, marcapiani ed
evidenziare gli spigoli dei fabbricati: sia nell'architettura
monumentale che in quella minore. Le decorazioni plastiche,
inizialmente realizzate in materiale lapideo, furono spesso
costruite in periodi storici quali il maniersimo e il barocco,
con materiali poveri, utilizzando la cosiddetta tecnica dello
"stucco".
Questo particolare tipo
di lavorazione fu usato soprattutto per motivi economici, in
relazione ai canoni estetici imperanti che imponevano per gli
edifici finlture di grande plasticità, ricchezza e varietà.
Proprio in funzione delle tecniche di mimesi utilizzate, era
assai frequente imitare i diversi materiali lapidei, impiegando
al loro posto semplici ossature di mattone ricoperte da malta di
calce aerea idoneamente tinteggiata, o concluse più
efficacemente con stucchi e marmorini coloriti in pasta e poi
lustrati a freddo o a caldo. Queste tecniche sono state in
seguito largamente usate fino alla fine dell'Ottocento; cioè
fino a quando nell'edificare non è divenuta consuetudine l'uso
di un nuovo legante: il cemento, che pigmentato a secco prima
della bagnatura e adeguatamente lavorato, consetiva di ottenere
dei manufatti del tutto simili alle pietre vere: "le pietre
artificiali". Di fatto fu messa a punto una tecnica
raffinata e duttile, costantemente usata fino all'inizio degli
anni sessanta. In questo periodo sono state realizzate membrature
e arricchimenti architettonici dai risultati estetici di
incredibile efficacia e durabilità.
È noto che uno degli
aspetti fondamentali dell'arredo urbano, è determinato dalle
forme e dai colori che caratterizzano le facciate degli edifici,
cosicché il riuso dei materiali e delle tecniche tradizionali
per il rifacimento delle quinte edilizie nell'edificato storico,
costituisce l'unica opzione possibile per conservarne
l'autenticità, di cui l'espressione cromatico- materica è
elemento inalienabile altrettanto alle forme da essa connotate.
Riteniamo pertanto indispensabile rieducare alla pratica delle
metodologie tradizionali, quelle imprese che operano sul tessuto
storico delle città, facendo sì che nelle operazioni di
recupero vengano quanto più possibile integrate tutte le
caratteristiche architettoniche degli edifici.
Vorremmo perciò
sottolineare, che il recupero e il restauro dei centri storici
non è solo legato alla soluzione di problemi tecnici, ma
soprattutto a questioni di carattere culturale, rappresentate
dalla riappropriazione delle metodologie costruttive usate nei
singoli luoghi. Questa rivisitazione ci consentirà di affrontare
in maniera appropriata la conservazione dei beni storici, poiché
i corretti interventi di restauro non possono prescindere dalla
perfetta conoscenza dei materiali e delle specifiche lavorazioni
che furono adottate per realizzarli. Troppo spesso infatti,
accade che il recupero di facciate storiche venga sviluppato
secondo il gusto del momento, usando tecniche e materiali
impropri, fino ad adottare metodologie a dir poco arbitrarie,
quali la decorticazione degli intonaci per lasciare a vista
apparecchiature murarie quanto mai eterogenee e disordinate.
Questo tipo di "restauri", filologicamente illegittimi,
vengono comunemente realizzati, non solo in Italia, ma anche in
gran parte d'Europa, in quanto tollerati dalle Istituzioni
preposte alla tutela, evidentemente prive di riferimenti certi,
sia sul piano tecnologico tradizionale, che su quello delle norme
attuative specifiche, quali potrebbero essere i piani del colore,
se ben fatti. Il problema è reso anche più grave dalla mancanza
di continuità operativa, che ha interrotto la catena di
trasmissione orale e imitativa dei mestieri artigiani legati alla
decorazione architettonica, lasciando custodi segreti delle
antiche lavorazioni solo i vecchi maestri di età spesso
superiore ai settanta anni: per lo più demotivati se non
addirittura impossibilitati a trasmettere quell'arte alla quale
hanno dedicato una vita di lavoro.
La difficoltà sempre
maggiore di reperire maestranze specializzate nella conservazione
del patrimonio storico, ha peraltro indotto il Consiglio
d'Europa, nel 1986 a promulgare nei confronti degli Stati
mèmbri, una "Raccomandazione relativa alla promozione dei
mestieri artigiani legati alla conservazione del patrimonio
architettonico" (adottata dal Comitato dei Ministri il 16
Ottobre 1986). La raccomandazione fu emanata con l'intento di
stabilire un legame culturale sempre più stretto fra gli Stati
mèmbri e insieme, promuoverne il loro progresso
economico-sociale. A tale scopo vengono anche sollecitate
specifiche iniziative finalizzate a tramandare quei mestieri che
per l'appunto minacciano di scomparire, poiché l'Europa valuta
di enorme interesse la salvaguardia e la valorizzazione del
proprio patrimonio costruito. In quest'ambito reputa peraltro
indispensabile il contributo specialistico che solo la pratica di
antichi mestieri può dare. Nello specifico viene precisato che
la salvaguardia di tali mestieri e la loro conoscenza tecnica, è
considerata componente culturale essenziale del patrimonio
europeo, allo stesso modo delle opere che lo testimoniano. Si
auspica perciò il recupero e lo sviluppo delle arti applicate,
promuovendo così anche la creazione di nuovi posti di lavoro.
